L’Art de la Cire Perdue : Première Étape de la Sculpture

Tout d’abord, chaque sculpture de Mario Jobin commence par une pièce en cire façonnée avec soin.
Ensuite, sous ses mains expertes, chaque détail, contour et courbe prend vie avec précision.
De plus, cette étape prépare la base fragile qui guidera toute la transformation du métal.
Ainsi, chaque geste compte et chaque forme préfigure l’œuvre finale.

Du Fragile au Permanent : La Fusion du Bronze et de l’Aluminium

Puis, la cire cède sa place au métal grâce à la technique de la cire perdue.
Ainsi, le bronze ou l’aluminium fusionne progressivement, transformant la fragilité en solidité durable.
Après le démoulage, chaque sculpture révèle l’empreinte unique de Mario Jobin sur ses surfaces et reliefs.
Par conséquent, chaque détail conserve l’authenticité et la finesse du modèle original.

La Patine : Apporter Profondeur et Richesse aux Couleurs

De plus, l’étape de la patine ajoute richesse et profondeur aux sculptures.
En effet, en combinant subtilement art et chimie, chaque teinte évoque émotions et histoires silencieuses.
Ainsi, la patine devient un langage visuel qui traduit l’âme de l’artiste dans le métal.
Par ailleurs, elle valorise les reliefs et accentue les formes sculpturales.

Une Signature Unique dans le Monde de la Sculpture

Enfin, chaque sculpture de Mario Jobin témoigne de sa passion, de sa maîtrise et de son imagination.
En bronze ou en aluminium, ses œuvres capturent des récits et offrent un fragment unique de son univers.
Ainsi, chaque création devient une signature incomparable dans le monde de la sculpture contemporaine.
De plus, elles invitent le spectateur à découvrir un univers où précision et poésie se rencontrent.